SAMUEL DIZ- HOMENAJE A REGINO SAINZ DE LA MAZA

El próximo sábado 4 de Septiembre tendrá lugar en la Iglesia de S. Martín de Mazcuerras, el concierto de guitarra a cargo de SAMUEL DIZ, que presentará su homenaje al 125 aniversario de Regino Sainz de la Maza, que tan vinculado estuvo con nuestro pueblo.  Muchos vecinos, todavía recuerdan escuchar sus acordes a guitarra, cuando ensayaba con los balcones abiertos en su casa junto a la plaza.

YOMUTO

«JARDÍN DE CRISTAL»

El colectivo YOMUTO, formado por Federico Tosco Yomuto e Isis Míriam Navarro, nos presentan en la Plaza de la Castañera sobre el muro de los Viveros Escalante una instalación de 104 totems, que está hecha con materiales reutilizados de vidrio: copas, vasos y platos recogidos por la gente local. Simples objetos cotidianos, que organizados en nuevas formas tienen una nueva identidad, con una belleza mutable y transitoria como la del entorno.

https://www.yomuto.com/

 

SEILA FERNÁNDEZ ARCONADA

«AGUA ERES Y EN AGUA TE CONVERTIRÁS»

Este proyecto es una acción artístico-ritual que busca conectar y generar relaciones más allá del aquí y ahora, partiendo de la relación
significante ibio=río desde épocas prerromanas. A través de una atmósfera creada, esta instalación genera una ofrenda al río, una
reconexión ancestral, una mirada a futuro desde la intersección entre lo material y lo afectivo, lo sensorial y lo mnemónico, lo
político y lo estético. Un paisaje efímero, creado en colaboración con la naturaleza presente y las personas pobladoras de este
territorio, desde el cuidado y respeto para así evidenciar la memoria del río.
Agua eres y en agua te convertirás está constituida de procesos paralelos, el primero, una creación participativa con las personas
locales de Herrera de Ibio, quienes fueron entrevistadas para constituir un paisaje sonoro común dialogando con el río Cedeja,
aportando preguntas y aprendizajes del devenir colectivo. Por cada persona entrevistada, una piedra, tomada temporalmente del río,
representa a cada una de las personas participantes que son “río”, siendo 28 para constituir un ciclo lunar y conectarnos más con los
“cuerpos de agua” que somos.

El diálogo con el paisaje se nutre de relaciones espaciales transversales, desde el lugar en el que nos encontramos, los árboles
presentes abrazados por un tejido que visibiliza relaciones simbióticas, relaciones latentes con el río, su presencia sonora, su
humedad… A su vez, el mapa del cauce del río está presente en esta composición, suspendido, es un dibujo-representación desde su
nacimiento (la montaña de Ibio) hasta la desembocadura en el mar Cantábrico (ría de Suances), representado de forma circular
respetando sus movimientos serpenteados y proporciones, se convierte en un río sin nacimiento ni desembocadura, un ciclo sin fin.
El carbón fue recogido recientemente de incendios forestales en la zona.

En la instalación la artista te invita a entrar con un código QR a su paisaje sonoro, siguiendo el siguiente enlace: www.seilafernandezarconada.net/agua-eres-y-en-agua-
te-convertiras

 

 

BOTÁNICA TEXTIL

«FLORECER»

BOTÁNICA TEXTIL, firma propiedad de la artista Paula Andrés Castrillo, hace que  brote de entre las grietas y resquicios de una huella industrial, como lo es, un coche abandonado, un nuevo reverdecer y florecer, demostrando así que la naturaleza y el tiempo son capaces de revertir ese desecho social.

Instalación ubicada en una intrincada calleja del pueblo de Herrera de Ibio.

botanicatextil.com/

www.instagram.com/botanica_textil/

www.facebook.com/botanicatextil/

 

MUJERES DE MAZCUERRAS

Este año las mujeres de Mazcuerras, nos ofrecen «BÁSICOS».  Una instalación de land-art, realizado por la Asociación de Mujeres Costureras de Mazcuerras, con la dirección artística de Paula Andrés Castrillo.

Este año colaboran de nuevo con ASELART, siguiendo el hilo, (y nunca mejor dicho) de la pieza antecesora «Tejidos del Hogar»,  instalada el año pasado en el edificio de la Biblioteca Municipal.

«BÁSICOS», realizada con la misma técnica textil de reutilización de prendas de vestir usadas, va un paso más allá, tridimensionalizando las formas geométricas básicas y los colores primarios.

De nuevo gracias a Ruta6, Fibra Sensible, Mercadillo de Villanueva y todos aquellos que han aportado material textil

 

 

JOAN CANTAL COLL

“Del Ter al Saja, de Varo a Espina”

Los puentes acercan, no hay actividad mas bella que acercar a los seres humanos y hacia todo lo que nos rodea. De los puentes y su función se desprende una preciosa metáfora de comunicación y acercamiento, “ tender puentes”, un cometido que será el centro de gravedad de la obra “ Del Ter al Saja”.
Todo puente se apoya por igual en las dos orillas. Y el tránsito se agradece por igual en las dos direcciones. Lo realmente importante es la comunicación, la permeabilidad, estar abiertos al diálogo, al intercambio y la escucha mutua.
Reconocer las márgenes opuestas, para descubrir puntos en común, estableciendo cauces de entendimiento y empatía a lo que nos es desconocido.
La cultura es un enorme instrumento para “tender puentes”, por ello mi obra transcurre en tiempo pasado y presente, en una interpretación personal y de diálogo de las obras de dos grandes artistas de nuestra historia, de la escritora cántabra Concha Espina y la pintora surrealista nacida en Anglès (Girona), Remedios Varo.Dos excepcionales artistas de la primera mitad del S. XX, a las que nos acercamos por sus vínculos con Mazcuerras i Anglès, ambas influidas en su obra por lo que acontecía en los valles del Saja (comarca del Saja-Nansa) y del Ter (comarca de La Selva), artistas muy distintas conceptualmente, pero también con mucho en común; feministas, acérrimas luchadoras entregadas a su gran pasión; quizás no suficientemente reconocidas por las instituciones culturales de nuestro país, pero que definitivamente lograron destacar en una sociedad de valores masculinos y autoritarios.

Concha Espina: (Santander 1869, Madrid 1955), Escritora ilustrada y una de las mentes más preclaras de la literatura española de la primera mitad del siglo XX, aunque por edad fue una escritora coetánea de la llamada generación del 98. Logra su primer éxito con la novela La niña de Luzmela (1909), donde trata de analizar la psicología femenina. Novela inspirada en la localidad de Mazcuerras (cooficialmente Luzmela, en honor a esta obra), donde nació y vivió buena parte de su vida.

En 1914 y en 1924 recibió premios de la Real Academia Española por «La esfinge maragata» y «Tierras del Aquilón». Llegó a ser candidata en tres ocasiones consecutivas al Premio Nobel de Literatura (1926, 1927 y 1928).
La obra de Concha Espina se caracterizó por la presencia de elementos poéticos cargados de sentimientos y emociones. Al mismo tiempo, el realismo perduró en sus escritos. Su estilo pulcro, riguroso y pintoresco, con toques de lirismo, alcanza una admirable perfección expresiva.

Remedios Varo: (Anglès – Girona 1908, Ciudad de México 1963), pintora surrealista, escritora y artista gráfica de la generacion del 27. La obra de Varo evoca un mundo surgido
de su imaginación donde se mezcla lo científico, lo místico, lo esotérico y lo mágico. Ingresó en la Academia de San Fernando convirtiéndose en una de las primeras mujeres estudiantes de la academia. En este periodo compartió tertulias y vivencias con artistas como García Lorca y Dalí. Del grupo surrealista catalán Logicofobista. En 1937 viajó a París junto al poeta surrealista francés Benjamin Péret y en 1941, con la llegada de los nazis a lacapital francesa se exilió a México.
A su muerte, André Breton escribió: “El surrealismo reclama toda la obra de una hechicera que se fue demasiado pronto”. La mayor parte de su obra se conserva en el MAM, Museo
de Arte moderno de México.

CARLOS ABASCAL

Interviene en Herrera de Ibio, con su propuesta «LAS REGLAS DE JUEGO»

Los restos abandonados, lo que queda después del deterioro y el desgaste, nos sirven para crear un campo donde volver a reunirnos y poner atención en la importancia de estos lugares en las comunidades pequeñas.

Un lugar para el juego y el encuentro, donde poder participar, divertirse y crecer,  La creatividad es parte del juego.

Crear unas reglas nuevas combinando dos deportes que se han convertido en industria y espectáculo, también es un juego.

Las reglas cambian a cada instante y seguimos en la cancha, sacando fuerzas para sobreponernos, adaptarnos y seguir adelante.

ISABEL VICTORINO

Artista local, interviene este año en Aselart 21,  tanto en Mazcuerras, con una instalación en el lavadero, camino del bosque, titulada «MURMURACIONES», que hace referencia a esa conversaciones costumbristas y ricas en matices que entretenían a las mujeres, cuando antaño se reunían los lunes para lavar la ropa, tras la muda del domingo.  Y también en varias localizaciones en Herrera de Ibio, con su intervención «CONFINADO EN MIS ZAPATOS», donde a través de la imagen de zapatos, recrea varias situaciones humanas que se han dado durante el pasado confinamiento.

MURMURACIONES:. Ubicación en el lavadero de Mazcuerras. Cuadro de madera y poliuretano. Instalación de un techo de hilos de color.
<< Verdes labios, como carnosas alas, volando, murmurando sobre mí, sobre nosotros>>

BASURAMA

El colectivo artístico BASURAMA, afincado en Madrid, y con una larga trayectoria en proyectos a nivel internacional, participa este año con nosotros en Mazcuerras.

Su filosofía de trabajo, siempre consiste en elaborar instalaciones artísticas utilizando materiales reciclados y de desecho de la actividad humana.  En este caso han utilizado los tubos de cartón, que son el alma de ovillos de hilo que desecha una pequeña industria local, Tejidos Hermanos Alonso, en Villanueva de la Peña.

Nerea Sanz Ferrer,  Lucia Díaz-Blanco Martínez y María Lucía Peña Ardila, son las integrantes del equipo que ha confeccionado la instalación titulada:

RE-BOBINA:

Re-bobina es una instalación “site specific” situada en el camino que sale de Mazcuerras y llega hasta el río Saja. La cortina cuelga entre dos árboles casi simétricos, justo en el punto en el que el caminante comienza a dejar atrás las últimas casas del pueblo y empieza a escuchar el sonido del agua del río y sentir la naturaleza un poco más salvaje. El caminante cruza la cortina, pasando a través de ella, y deja atrás lo humano para adentrarse en lo natural. Además, la instalación busca hacer un guiño a esas cortinas domésticas que se colocan en las puertas principales de las casas de los pueblos y que ya han pasado a formar parte del imaginario colectivo como un objeto típico del urbanismo rural español.

Realizada a partir de residuo local, las coloridas “almas” de cartón de las bobinas de hilo se utilizan en una pequeña industria a las afueras del pueblo en la que se hacen hilaturas y trenzados de diferentes materiales para su utilización en pesca, ganadería o fabricación de automóviles entre otros muchos usos. El hilo naranja que las une proviene también de un ganadero de la zona.

Desde Basurama hemos querido recuperar estos residuos para revalorizarlos y generar una nueva narrativa para Mazcuerras a partir de elementos que ya forman parte de su historia.

CLARA BARQUÍN

Artista cántabra, afincada en Torrelavega, nos ofrece una intervención en su linea de interpretación sutil, de los mensajes y los textos, de la letra y la palabra, titulada «LAS LETRAS NO LEIDAS».

En las letras no leídas cientos de páginas de libros visten las ventanas de la biblioteca de Mazcuerras que, como tantas otras, se vio obligada a cerrar sus puertas como consecuencia de la situación epidemiológica que nos ha tocado vivir. De este modo, las ventanas del edificio se cubren con persianas de páginas, con aquellas lecturas que se podrían haber hecho en ella y que quedaron pendientes para otro momento u otro lugar.

https://www.instagram.com/clarabarquin/